Рассказ о замещающей анимации, её достоинствах и недостатках.

Замещающая анимация (англ. Replacement animation) — это разновидность стоп-моушена. Суть её проста: вместо того, чтобы делать одну куклу, которую вы перемещаете, гнёте, подвергаете испытаниям, вы делаете сменные элементы, предварительно вылепленные, и просто меняете их местами. Чаще всего в стоп-моушене этот прием используется для анимации рта персонажа.

Этот процесс включает в себя создание отдельных ртов, которые находядтя в том положении и состоянии, которое соответствует звуку, этим ртом произносимому. Обычно для этого нужны далеко не все звуки, а только самые характерные. Эти сменные рты заменяются в зависимости от звуков на звуковой дорожке, чтобы создать на экране иллюзию речи. Процесс трудоемкий, но результаты каждый раз потрясающие.

Анимация речи считается одной из самых сложных задач в анимации. Процесс согласования движений рта в анимации с фонемами звуковой дорожки чаще всего называют «синхронизацией губ» или липсинк (англ. Lipsync, Lip sync, Lip synch).

Изображение из сети Интернет

В течение последних 50 лет анимация замещения использовалась в стоп-моушене в различных формах. Последние разработки в области автоматизированного проектирования и технологии 3D-печати позволили сделали её одним из основных отраслевых стандартов для стоп-моушен студий.

Один из, возможно, лучших на сегодня примеров принадлежит американской студии Laika. В их первом полнометражном анимационном фильме «Коралина» (англ. Coraline) использовались тысячи индивидуально вылепленных лиц, которые заменялись для создания осмысленного движения, чтобы передать каждое выражение лица, отсюда и название «Replacement animation».

Изображение laika.com

Сегодня, 3D-печать лиц, созданных на компьютере, позволяет тщательно проработать детали каждой такой замены. Этот дает очень плавную анимацию, которая во многих случаях сравнима с плавностью CG-анимации. Подход не очень годится для домашней студии, но если мимических состояний или поз у вашего персонажа немного... Почему бы не попробовать?

Простой пример:

Отдельные «лица»

Результат

Изображения learn.lathalacreativestudios.com

На самом деле анимация замены может легко использоваться для создания движения всего персонажа, а не только его рта. Как это выглядит? Пример, где смена поз персонажа достигается заменой всей фигурки, приведен в блоге студии Lathala.

Для создания такой анимации, все, что нужно было сделать авторам — это заменять кроликов после каждого кадра. Чтобы обеспечить точность положения фигурки, авторы использовали функцию «калька» (onion skin) при съёмке, так, чтобы можно было видеть, где кролик находился в предыдущем кадре, где он в текущем и где он должен быть в следующем.

Последовательность поз кролика	Крепление фигурки к ригу

Изображения learn.lathalacreativestudios.com

Как использовать функцию «калька» в AnimaShooter, см в документации к программе на animashooter.ru

Достоинства и недостатки такой анимации

Используя анимацию замещения, можно завершить представленную выше съёмку примерно за час. Если бы пришлось менять позу кролика при каждом его перемещении, этот процесс занял бы примерно полдня. Анимация замещения снимается быстрее? Да!

Теоретически, вы можете создать даже достаточно длинный ролик, используя анимацию замены. Но её главный недостаток в том, что при съёмке вам придется использовать очень много версий одного объекта (персонажа). Из-за большого количества необходимых изделий, обычно удобнее и даже быстрее перемещать объект по частям, а не заменять его полностью между кадрами.